中国文化
京
剧
京剧
中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲"榜首"。在2010年11月16日，京剧被列入"人类非物质文化遗产代表作名录"。
京剧行当
生
老生小生武生
旦
正旦老旦花旦花衫武旦刀马旦彩旦
净
正净副净武净毛净
丑
老生小生武生
01
生是戏曲表演行当的主要类型之一，除净、丑以外的男性角色称为生行。按其扮演的人物特点，大致分为老生、小生、外、末、武生和娃娃生几类。
02
2
旦行扮演各种不同年龄、性格、身份的女性角色。旦行又分为正旦、花旦、花衫、刀马旦、 武旦、老旦等专行。
03
净角是京剧表演主要行当之一，俗称花脸。以面部化妆运用图案化的脸谱为标志，音色宏亮宽阔，演唱风格粗壮浑厚，动作大开大阖。
04
2
丑角是中国戏剧的一种程序化的角色行当，一般扮演插科打诨比较滑稽的角色，文丑以做工为主。武丑以武打为主，和净角中的三块瓦之间的区别不明显。
徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
国粹名媛大力弘扬京剧文化以国家一带一路为中心思想，文化强国为指导方针，致力于传播中华五千年国粹文化，让国粹文化得到传承。
京剧的服装，是明代日常生活的服装为基础 ，参照了宋、元两代服装的样式， 同时吸收了清代服装的某些特点， 经过历代艺术家繁荣概括 、提炼 、美化形成的 。可以说 京剧服装融会了宋、 元、 明 、清各个朝代的服装特点， 体现了中华民族的审美情趣和文化意识， 形成了美观 、夸张 、概括力强 、适用范围广等特点。京剧服装大致可以分为五类：蟒、 铍 、靠 、褶 、衣 。在这五类服装中 ，又根据人物的社会地位 、性别、 性格 、职业、 经济状况等有更详细的区别。
脸谱是戏曲文化中的一个重要组成部分，是一种语言表现符号，也是中国艺术形式之一。中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化 妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当， 其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，用来突出人物的性格特征，具有寓 褒贬、别善恶的艺术功能，使观众能观其外表，辨其善恶。因而，脸谱又被称为 角色心灵的画面。
1883~1918，京剧由形成期步入成熟期。代表人物为时称老生后三杰的谭鑫培，汪桂芬，孙菊仙。上述名家，在继承中有创新发展，演唱技术日臻成熟，将京剧推向新的高度。
1917年以来，京剧优秀演员大量涌现，呈现出流派纷呈的繁盛局面，由成熟期发展到鼎盛期。这一时期的代表人物为杨小楼，梅兰芳，徐叔岩。
梅兰芳
梅兰芳，名澜，又名鹤鸣，艺名兰芳。祖籍江苏泰州，生于北京的一个梨园世家。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，四大名旦之首，梅派艺术创始人；同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，其表演被推为世界三大表演体系之一。
京剧是中国的国粹，是永远不会被年轻的领域所代替的。这是永远改变不了的事实。京剧是一门传统艺术，它有它的美，它的韵味，这也是一般剧种代替不了的。
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